Nan Goldin/ Instagram

Nam Goldin se dedica a documentar imágenes en cualquier momento de lo que tiene  su alrededor,  siempre acompañada de una cámara nos muestra situaciones cotidianas del día a día,  o situaciones poco usuales, lo mismo sucede con ésta aplicación que nos proporciona la capacidad de almacenar imágenes de nuestro entorno del día a día, con nuestra cámara de móvil, sin embargo; lo que archivamos no son representaciones verídicas de lo que vivimos en ese momento, sino modificaciones y adaptaciones que en todo instante clasificamos, descartamos, almacenamos y mostramos, al igual que Goldin.

Archigram y situacionismo

Hago esta comparativa, ya que a pesar de las diferencias entre  ambos movimientos ( Archigram arquitectura pop), y sus inclinaciones opuestas en las nuevas teorías de la sociedad moderna, proponen una nueva manera de vivir en el mundo, planteando recorridos o espacios alternos, para la convivencia y desarrollo, donde ocurren las mezclas de lo personal y político, individual y colectivo. Crecimiento de las ciudades según las necesidades de la sociedad en un entorno de decadencia, el cual desemboca en una dualidad utópica en el ámbito más conveniente para cada corriente.

ARCHIGRAM / METROPOLIS

The Walking City. Archigram

El grupo arquitectónico Archigram creo varios proyectos futuristas como las “Walking Cities” de Ron Herron y el “Plug-in-City” de Peter Cook, en los cuales se muestran ciudades del futuro basadas en la tecnología con el fin de crear una nueva realidad.

Sus proyecto ofrecían una visión sobre una posible era de las máquinas, pero sin abordar temas sociales o ambientales.

Metropolis. Fritz Lang

Al igual que Archigram, la película Metropolis muestra una ciudad futurista controlada por máquinas aunque en este caso el tema social es criticado.

Tanto Archigram como Metropolis reflejan la espectativa furturista existente en sus respectivas épocas, consecuencia de la industrialización y la aparición de nuevas tecnologías.

Serie Penetrables. Jesús Soto/ Vectorial Elevation. Rafael Lozano

Penetrable. Jesús Soto

Se realiza una comparación de los Penetrables de Jesús Soto y la instalación Vectorial Elevation de Rafael Lozano, ya que a pesar de que los artistas pertenecen a movimientos diferentes (arte cinético y Net Art respectivamente) es necesaria la intervención del espectador en sus obras para que estas esten completas, con el fin de generar un disfrute en el mismo. Con cada accion que el espectador genere la obra cambia.

Vectorial Elevation. Rafael Lozano. Vancouver

Los Penetrables de Soto, son grandes instalaciones formadas por largas láminas de plexiglás, en las cuales el espectador puede entrar y caminar a través de ellas. Funciona como una densa masa vibrante capaz de absorbernos. Esta masa es una perfecta figura geométrica: un cubo, un rectángulo, un paralelepípedo.

Por su parte, en la instalación Vectorial Elevation que ha sido ubicada en varias ciudades del mundo, el artista dispone unos focos cuya orientación puede ser controlada a través de internet por los espectadores creando juegos de luces en el cielo.

Modulor. Le Corbusier / Hombre de Vitruvio. Leonardo Da Vinci

Modulor. Le Corbusier

Hombre de Vitruvio. Da Vinci

Le Corbusier elaboró un sistema de medidas llamado Modulor, el cual parte de la medida del hombre con la mano levantada y de su mitad (la altura del ombligo). Tiene como finalidad la creación de un sistema de medidas del cuerpo humano que sirva como base para las partes en la arquitectura. El arquitecto utilizó este sistema para la construcion del edificio Unité d’Habitation en Marsella. Se puede comparar con El Hombre de Vitruvio de Leonardo Da Vinci ya que ambos arquitectos buscan crear una relación matemática entre las medidas del hombre y su entorno.

Arquitectura High - Tech / Paco Rabanne

Museo Pompidou. París. High-Tech

El movimiento arquitectónico High Tech, consiste en crear estructuras nuevas en las cuales se evidencia la complejidad técnica de la construcción, con una estética tecnológica e industrial que acompaña la funcionalidad de las partes.

12 unwearable dresses in contemporary materials. Paco Rabanne

Por su parte ,el diseñador y arquitecto Paco Rabanne, en su coleccion de la decada de los sesenta “12 unwearable dresses in contemporary materials” implemento materiales que hasta la fecha no habian sido utilizdos en la moda como metales y plásticos, creando una estética única, moderna e industrial para la época, que a la vez era funcional ya que los vestidos podian ser usados, por ello en mi opinión se puede decir que Paco Rabanne es el diseñador High Tech de la moda.

Gordon Matta Clark / Hans Haacke

Cherry Tree. Gordon Matta Clark

Una de las primeras instalaciones artísticas de Gordon Matta Clark fue el cerezo (Cherry tree) en la Green Street Gallery de Nueva York. Para ello, cavó un hoyo en el suelo de este taller y plantó un cerezo con pasto y parte de la tierra extraida, dejandolo por varias semanas bajo una luz infrarroja, con la finalidad de llevar las condiciones del exterior que el cosideraba como condinciones de vida al interior de un lugar que antes de la instalacion era confinado y oprimido.

Grass Grow. Hans Haacke

Por su parte, la instalación Grass Grow de Hans Haacke, el artista coloca una montaña de cesped en el centro de una sala junto a una foto una montaña de basura en una playa como una crítica de no pertnencia, de objetos que no deben estar en determinados lugar pero aún así las encontramos.

Ambos artistas llevan lo natural o la vida a espacios donde no pertenecen, en mi opición se pueden considerar ambas obras como una crítica a la disociación hombre-naturaleza